今天来分享一首我很喜欢的歌：
Hoobastank〈The Reason〉
我以前还在练大鼓的时候，就很喜欢拿这首歌来练习。
除了歌本身很好听之外，里面有不少我觉得很适合拿来练习的大鼓切分音，
尤其是「缺 1、4」这类切分节奏，对当时的我来说帮助满大的。
而且这首歌的速度不算快，主要节奏也没有太多复杂的东西。
所以如果已经会基本 8 Beat，想开始挑战「大鼓不要永远只踩在正拍上」，
我觉得〈The Reason〉是一首蛮亲民的练习歌曲。
而且重点是——歌很好听，练起来心情也比较好，哈 XD
正式开始练这首之前，老样子，我们还是先来热个手吧！🥁
主歌其实非常亲民
热完手之后，我们就直接进入主歌。
〈The Reason〉一开始的节奏真的非常亲民呀 XD
基本上就是我们很熟悉的 8 Beat 节奏。
所以如果基本的 Hi-Hat 八分音符＋2、4 拍小鼓＋大鼓，
已经打得比较稳，前面的主歌应该不会造成太大的压力。
我反而很推荐先不要急着想后面的切分和过门，
先跟着歌曲，把这个基本节奏稳稳地跑起来。
因为后面真正开始增加难度时，你会发现：
手上的节奏其实没有变得非常夸张，真正开始捣蛋的是右脚。XD
第 10 小节：Open、Close Hi-Hat＋Ghost Note
接着到了 第 10 小节，这里就开始出现第一个我当时比较容易卡住的地方。
有一拍会遇到 Open Hi-Hat → Close Hi-Hat → Ghost Note 几个动作接在一起。
现在回头看好像没有非常夸张，但当时我也才刚开始接触 Open Hi-Hat 和 Ghost Note，所以这一小段真的卡了我一阵子。
尤其是开铙，明明脑袋知道「好，这里要开！」，结果脚一放，不是开太多，就是根本没开到 XD
再加上后面还要把 Hi-Hat 收回來、接 Ghost Note，一忙起来整個动作就很容易乱掉。
如果你练到这里也跟我当初一样不太顺，我会建议不要一直从主歌最前面重新来。
直接把这一拍，或前后两拍单独抓出来，Open → Close → Ghost 慢慢重复。
等左脚知道什么时候要放、什么时候要踩回去，Ghost Note 也能接得上，再重新放回歌曲里。
这样通常会比每次都从头开始打有效率很多。
第 16 小节：第一个大鼓切分来了
接着到了 第 16 小节，会遇到这首歌第一个很值得练的大鼓切分。
不知道大家刚开始练大鼓切分时，有没有跟我一样的感觉：
「奇怪？明明就只是多踩一颗大鼓，怎么难度突然增加这么多？」真的会。XD
因为原本的大鼓如果都踩在正拍上，手和脚很容易一起找到位置。
但当大鼓开始跑到反拍、切分位置之后，右脚突然要在手没有跟着一起动的地方自己踩下去，
脑袋很容易瞬间：「等等，现在到底是哪一拍？」
所以如果这里不熟，我会建议先不要直接跟原曲。
把大鼓切分的那一小段单独拿出来，Hi-Hat 先维持最简单的八分音符，
小鼓也维持原本的位置，只专心注意 那一颗切分大鼓到底落在哪儿。
嘴巴也可以一起数：
1 & 2 & 3 & 4 &
先让脚知道：「哦，原来我要踩的是这里。」
练久之后，那个切分的位置慢慢进到身体里，就不会每次都要用脑袋算半天了。
切分大鼓为什么值得先单独练？
我自己以前练歌时很常遇到一个问题：
手上的节奏其实会，大鼓单独也踩得出来，但是两个放在一起——直接当机。XD
这其实很正常。
因为我们不是只在学「多踩一颗大鼓」，而是在练习让右脚开始有自己的节奏。
所以遇到这种地方，我现在反而会比较喜欢拆成：
先数得出来 → 脚单独踩 → 加 Hi-Hat → 最后才加入 Snare。
不用每次都四肢一起上。
如果某一层加进去就开始乱，那就退回上一层再多打几次。
有时候慢一点拆开练，最后反而会比较快。
第 49～52 小节：大鼓开始变忙了
一路打到 第 49～52 小节，应该会开始感觉：
「欸？大鼓是不是愈来愈忙了？」没错。😆
前面学到的切分位置开始慢慢增加，大鼓不像一开始那么乖乖待在基本的位置上。
但这里我觉得不要一看到很多大鼓就紧张，还是老方法：一拍一拍拆。
先看第 1 拍，再看第 2 拍。
哪一颗是在正拍？哪一颗是在反拍？
先把右脚的路线弄清楚，再把手加回来。
尤其如果前面的大鼓切分已经有练熟，这里其实很多东西只是把前面学过的位置重新排列而已。
所以前面的基本功真的不是白练的。🥁
接着来到第一个比较明显的过门
再往下就会遇到第一个比较明显的过门。
这里如果前面的 第 4 点大鼓切分已经练过，整体难度其实会下降不少。
但还有另外一个东西需要注意：
装饰音。
装饰音看起来很小一颗，好像「顺便打一下就好了吧？」
结果真的打下去才发现完全不是这么回事 XD
因为它虽然很小声、很短，但还是要放在正确的位置，而且不能影响后面的主音。
如果为了塞那一颗装饰音，反而让整个过门歪掉，那我觉得就没有必要硬塞。
所以这里真的可以慢慢来。
装饰音打不起來？先拿掉完全没关系
如果现在对 装饰音或大鼓切分还不是很熟，我很推荐先使用简化版。
也就是：先把装饰音拿掉。
只留下过门最主要的骨架。
先确认手顺对不对、切分大鼓踩不踩得到、整个过门能不能准时回到下一小节。
如果这三件事情都没问题，再慢慢把装饰音补回去。
我觉得这个观念不仅适用〈The Reason〉，很多歌曲的过门都可以这样练。
有时我们看到原谱，就会觉得：「一定要一次全部打出来才算会。」
其实真的不用。
先把骨架打对，再一层层把细节加回來。
这样练通常舒服很多，也比较不容易一直卡在同一个地方。
如果打到这里，后面其实就轻松很多了
如果你已经可以一路打到这里，而且前面的基本 8 Beat、Open / Close Hi-Hat、Ghost Note、大鼓切分，以及第一个过门，都可以慢慢打完整，那后面的内容其实就会轻松很多。
因为〈The Reason〉不是那种每隔四小节就突然丢一个全新招式给你的歌曲。
很多后面的节奏，都是前面已经遇过的东西重新出现或稍微变化。
所以前面如果真的有花时间把基础句子练熟，后面就会开始有一种：
「哦！这个我刚才练过！」
的感觉。
这也是我很喜欢拿歌曲来练基本功的原因。
同一个东西如果只对着节拍器一直打，有时真的会有点无聊。
但放进自己喜欢的歌里：
突然就愿意多打几十遍了 XD
最后
我自己一直都很喜欢〈The Reason〉这首歌。
以前拿它来练的时候，其实没想太多，就是觉得歌很好听，又正好有我想练的大鼓切分。
结果一路练下来，反而把不少东西都一起练到了。
从最基本的 8 Beat，到 Open / Close Hi-Hat、Ghost Note、大鼓切分、装饰音，以及简单的过门。
而且歌曲速度不算太快，不需要一开始就跟速度拼命。
所以如果你已经会基本 8 Beat，正在找一首歌开始练：
“让右脚离开正拍，试着踩一些切分音。”
我觉得〈The Reason〉真的蛮适合拿来试试看。
其中我最推荐的练法，还是：
先把主要节奏和完整首歌。
遇到不会的过门先放掉没关系。
等歌曲可以稳稳跑完，再回头把
切分 → Open Hi-Hat → Ghost Note → 过门 → 装饰音 一步一步补回来。
不用要求自己第一次就完全照着鼓谱打。
能比昨天多打稳一个地方，就已经有进步了。🥁
而且如果真的练到有点烦：至少歌还是很好听，哈 XD
今天也一起 GONGO 吧！